canvade
Yeni Üye
Pazartesi akşamı Manhattan'ın et paketleme bölgesinde güneş batarken, kalabalıklar 81. Whitney Bienali'nin açılışı için Whitney Amerikan Sanatı Müzesi'ni doldurdu. Bu yılki “Gerçekten Daha İyi” sergisi, yapay zekanın yükselişi, cinsiyet akışkanlığı ve doğanın kırılganlığı üzerine çalışmalar aracılığıyla “gerçek” olanın ne olduğu sorusunu araştırıyor.
Eleştirmenler ve galericiler, Rose B. Simpson'ın bir dizi heykel figürünü inceleyen film yapımcısı Darren Aronofsky'nin yanından geçtiler.
Bay Aronofsky, “Müzenin duvardaki açıklayıcı metnini okudum ve bu yılın temasını beğendim” dedi. “Şu anda dünyada herkes aynı şeyleri düşünüyor, bu yüzden mevcut gerçekliğimizi sanat aracılığıyla ele alma fikri hoşuma gidiyor.”
Zemin katta bir DJ, Paloma kokteylleri içen ve sektör dedikodularını paylaşan sanat profesyonellerinden oluşan kalabalık için Latin danslarının hit şarkılarını çalıyordu. Müzenin merdivenleri, Mary Lovelace O'Neal, Pippa Garner, Holland Andrews, Eddie Rodolfo Aparicio ve JJJJJerome Ellis'in eserleri (ve adı) meşguliyet nedeniyle kekemelik sorununu ele alan eserlerine ulaşmak için binanın katlarından yürüyen konuklarla doluydu.
Beşinci katta, beyaz pantolon, beyaz spor ayakkabı ve beyaz ceket giyen David Byrne, Jes Fan'ın bir heykeline baktı.Küratör ve sanat tarihçisi RoseLee Goldberg, Dala Nasser'in bir enstalasyonuna hayran kaldı. Serginin küratörleri Meg Onli ve Chrissie Iles, sanatçıları sıcak bir şekilde karşıladılar.
Gruplar, Lotus L. Kang'ın bienal boyunca değişen, ışığa duyarlı film tabakalarından oluşan “In Cascades” yerleştirmesini izlemek için sıraya girdi.
Bayan Kang, “Bu film parçaları sürekli gelişiyor” dedi. “Onlar geçirgendirler ve hayatlarını kendi ellerine alırlar ve bu güvencesizlik aynı zamanda insan varlığının da gerçeğidir. Beden ve kimlik dahil hiçbir şey sabit bir durumda değil.”
Başka bir yerde, moda tasarımcısı Cynthia Rowley gözlüklü, çanak saçlı sanatçılardan oluşan bir kalabalığın arasında gezindi. Kokteyl masasında eleştirmen Dean Kissick, Mary Boone'la bienalle ilgili not alışverişinde bulundu.
Bay Kissick, “Bu program hakkında yazacağım, dolayısıyla hâlâ düşüncelerimi toparlamaya çalışıyorum ama onların berbat durumda olduğunu düşünüyorum” dedi. “Bu bienale göre sanat, zamanda geriye giderek daha muhafazakar bir noktaya doğru ilerliyor. Bununla demek istediğim, şu anda sanatta ilerici politikayı muhafazakar formlarla, medyayla ve estetikle birleştirme eğilimi var ve ben de burada bunu görüyorum.”
Altıncı katta Dustin Yellin, Mary Kelly'nin yaşlanma ve ölüm oranlarını incelemek için takvimleri kullanan “Lacunae” adlı çalışmasına baktı.
Yellin, “Benim için Bienalin bu yılki teması şu anda ülkeyi bölen psikolojik müdahale ve çılgınlıkla ilgili” dedi. “Buradaki püf nokta, insanların yeniden nasıl bir araya gelebileceğini düşünmektir.”
Dışarıda, balkonda Kiyan Williams'ın gösterinin bazı tematik konularını birbirine bağlayan büyük ve sade bir enstalasyonu duruyordu. “İmparatorluğun Harabeleri II veya Toprak Efendinin Evini Yutuyor” başlıklı toprak temelli heykel, Beyaz Saray'ın sütunlarla kaplı bir cephesinin yere batmasını tasvir ediyor.
Müze gece için açılırken, birkaç misafir balkonda kaldı, enkaza baktı ve rüzgârda dalgalanan Amerikan bayrağına baktı.
Sanat dünyasında ses getiriyor
New Yorklular henüz Whitney Bienali hakkında fikir sahibi olurken sanat dünyasında bir gelişme daha başladı. Perşembe akşamı Midtown'daki Grill and Pool restoranları, Teksas'taki tek Prada Marfa enstalasyonu ve Nevada'daki Seven Magic Mountains gibi kamusal sanat projelerini görevlendiren Sanat Üretim Fonu'nun yıllık galasına ev sahipliği yaptı.
Akşam 6 civarında kokteyl saati başlarken ve salon Olivia Wilde ve Drew Barrymore gibi ünlülerle dolduğunda Grill'in metal zincir perdeleri parıldadı. Bu yılki galanın teması “Yolcu Gemileri” idi ve garsonlar, çıtır enginar ve sürgülerle dolu tepsileri dağıtırken kaptan şapkaları takmışlardı. Birkaç misafir şezlonglarda oturup kokteyl şemsiyeleriyle mavi margarita içiyordu.
Debbie Harry ve Cynthia Rowley kalabalığın içinde eski arkadaşlarıyla buluştu. Moda fotoğrafçısı Mario Sorrenti, yüzlerce istiridye kabuğundan yaptığı ilginç yemek çalışmalarıyla tanınan şef ve sanatçı Laila Gohar'ın enstalasyonuna hayran kaldı. Ve Huma Abedin barda otelci Sean MacPherson'la takıldı.
Bayan Abedin, kamusal sanatın değeri hakkında şunları söyledi: “Sanırım New York City'de her zaman güzelliği bulabildiğimiz her yerde arıyoruz.” “Park Avenue'da veya Madison Square Park'ta yürüdüğümde ve sergilenenlere baktığımda, bir anlık kaçış deneyimi yaşayabiliyorum. New Yorklular olarak evlerimizin ötesini görmemizi sağlayacak şeylere ihtiyacımız var ve kamusal sanat güzelliği demokratikleştiriyor.”
Bay MacPherson fikrini paylaştı.
“Kamusal sanata sahip olmayan bir şehir köhne bir yerdir” dedi. “Bizi barbarlardan ayıran şey sanattır.”
Mücadeleye ayrıca sanatçı Chloe Wise, sanat taciri Max Levai, Vanity Fair yazarı Nate Freeman ve 56 Henry galericisi Ellie Rines gibi şehrin genç sanat dünyası oyuncuları da katıldı.
Bayan Wise, “Kamusal sanat 'kamusal' olduğundan, bazı insanlar bunun aynı zamanda bir meydan okuma olamayacağını da kabul ediyor” dedi. “İnsanlarda bunu gözden kaçıran bir züppelik var ve Sanat Prodüksiyon Fonu bu yüzden bu kadar önemli.”
Bayan Rines, sanatçılarından biri olan Cynthia Talmadge'yi randevusu olarak getirmişti. Bayan Rines, “Kamusal sanatın bazen yetenekten yoksun olduğu doğru, ancak bu etkinlik her zaman stil ve yetenek katıyor” dedi. “SoHo'daki bu meydanda bulunan, Picasso'dan ilham alan heykeli her zaman sevmişimdir.”
Kısa süre sonra konuklar akşam yemeği için havuzun kraliyet odasında oturuyorlardı. Gömleksiz dansçılar sanatçı Shikeith'in koreografisini sergilerken ve mekanın ışıklı havuzunda su sıçratırken, onlar latkes ve kapari ile servis edilen somon fümelerini yerken. “Ziyaret Saatleri” başlıklı bu etkinlik, bir zamanlar Hudson Nehri iskelelerinde gelişen gey gemi yolculuğu kültürüne saygı duruşu niteliğindeydi.
Kâr amacı gütmeyen kuruluşun yöneticileri Casey Fremont ve Kathleen Lynch, 850.000 dolardan fazla para toplayan bağış toplama etkinliğinin başlangıcında açılış konuşmalarını yaptılar. Daha sonra Christie's başkan yardımcısı Sara Friedlander tarafından canlı bir müzayede düzenlendi ve burada Joel Mesler'in “İsimsiz (Seyir)” adlı denizcilik tablosu 120.000 dolara satıldı.
Konuklar Carbone ıstakozlu raviolilerini bitirdikten ve bitmek bilmeyen martini siparişleri masalara geldikten sonra restoran gece için yavaş yavaş boşaldı. Sanatçı Anna Weyant ve podcast sunucusu Eileen Kelly baş başa oturdular.
Bayan Kelly kamusal sanatın gücü üzerine düşündü.
Bayan Kelly, “Central Park'taki Alice Harikalar Diyarında heykelini her zaman sevmişimdir” dedi. “Pek çok çocuk bununla büyüyor ve o zaman farkına varmasalar bile bunu asla unutamayacaklar. İnsanlara bir şeyleri geri veren harika bir heykel.”
“Kamusal sanatın seksi olduğunu düşünüyorum” diye ekledi. “Dünyamız çok çirkin olabilir, öyleyse neden yapabiliyorsanız onu daha güzel hale getirmeyesiniz?”
Eleştirmenler ve galericiler, Rose B. Simpson'ın bir dizi heykel figürünü inceleyen film yapımcısı Darren Aronofsky'nin yanından geçtiler.
Bay Aronofsky, “Müzenin duvardaki açıklayıcı metnini okudum ve bu yılın temasını beğendim” dedi. “Şu anda dünyada herkes aynı şeyleri düşünüyor, bu yüzden mevcut gerçekliğimizi sanat aracılığıyla ele alma fikri hoşuma gidiyor.”
Zemin katta bir DJ, Paloma kokteylleri içen ve sektör dedikodularını paylaşan sanat profesyonellerinden oluşan kalabalık için Latin danslarının hit şarkılarını çalıyordu. Müzenin merdivenleri, Mary Lovelace O'Neal, Pippa Garner, Holland Andrews, Eddie Rodolfo Aparicio ve JJJJJerome Ellis'in eserleri (ve adı) meşguliyet nedeniyle kekemelik sorununu ele alan eserlerine ulaşmak için binanın katlarından yürüyen konuklarla doluydu.
Beşinci katta, beyaz pantolon, beyaz spor ayakkabı ve beyaz ceket giyen David Byrne, Jes Fan'ın bir heykeline baktı.Küratör ve sanat tarihçisi RoseLee Goldberg, Dala Nasser'in bir enstalasyonuna hayran kaldı. Serginin küratörleri Meg Onli ve Chrissie Iles, sanatçıları sıcak bir şekilde karşıladılar.
Gruplar, Lotus L. Kang'ın bienal boyunca değişen, ışığa duyarlı film tabakalarından oluşan “In Cascades” yerleştirmesini izlemek için sıraya girdi.
Bayan Kang, “Bu film parçaları sürekli gelişiyor” dedi. “Onlar geçirgendirler ve hayatlarını kendi ellerine alırlar ve bu güvencesizlik aynı zamanda insan varlığının da gerçeğidir. Beden ve kimlik dahil hiçbir şey sabit bir durumda değil.”
Başka bir yerde, moda tasarımcısı Cynthia Rowley gözlüklü, çanak saçlı sanatçılardan oluşan bir kalabalığın arasında gezindi. Kokteyl masasında eleştirmen Dean Kissick, Mary Boone'la bienalle ilgili not alışverişinde bulundu.
Bay Kissick, “Bu program hakkında yazacağım, dolayısıyla hâlâ düşüncelerimi toparlamaya çalışıyorum ama onların berbat durumda olduğunu düşünüyorum” dedi. “Bu bienale göre sanat, zamanda geriye giderek daha muhafazakar bir noktaya doğru ilerliyor. Bununla demek istediğim, şu anda sanatta ilerici politikayı muhafazakar formlarla, medyayla ve estetikle birleştirme eğilimi var ve ben de burada bunu görüyorum.”
Altıncı katta Dustin Yellin, Mary Kelly'nin yaşlanma ve ölüm oranlarını incelemek için takvimleri kullanan “Lacunae” adlı çalışmasına baktı.
Yellin, “Benim için Bienalin bu yılki teması şu anda ülkeyi bölen psikolojik müdahale ve çılgınlıkla ilgili” dedi. “Buradaki püf nokta, insanların yeniden nasıl bir araya gelebileceğini düşünmektir.”
Dışarıda, balkonda Kiyan Williams'ın gösterinin bazı tematik konularını birbirine bağlayan büyük ve sade bir enstalasyonu duruyordu. “İmparatorluğun Harabeleri II veya Toprak Efendinin Evini Yutuyor” başlıklı toprak temelli heykel, Beyaz Saray'ın sütunlarla kaplı bir cephesinin yere batmasını tasvir ediyor.
Müze gece için açılırken, birkaç misafir balkonda kaldı, enkaza baktı ve rüzgârda dalgalanan Amerikan bayrağına baktı.
Sanat dünyasında ses getiriyor
New Yorklular henüz Whitney Bienali hakkında fikir sahibi olurken sanat dünyasında bir gelişme daha başladı. Perşembe akşamı Midtown'daki Grill and Pool restoranları, Teksas'taki tek Prada Marfa enstalasyonu ve Nevada'daki Seven Magic Mountains gibi kamusal sanat projelerini görevlendiren Sanat Üretim Fonu'nun yıllık galasına ev sahipliği yaptı.
Akşam 6 civarında kokteyl saati başlarken ve salon Olivia Wilde ve Drew Barrymore gibi ünlülerle dolduğunda Grill'in metal zincir perdeleri parıldadı. Bu yılki galanın teması “Yolcu Gemileri” idi ve garsonlar, çıtır enginar ve sürgülerle dolu tepsileri dağıtırken kaptan şapkaları takmışlardı. Birkaç misafir şezlonglarda oturup kokteyl şemsiyeleriyle mavi margarita içiyordu.
Debbie Harry ve Cynthia Rowley kalabalığın içinde eski arkadaşlarıyla buluştu. Moda fotoğrafçısı Mario Sorrenti, yüzlerce istiridye kabuğundan yaptığı ilginç yemek çalışmalarıyla tanınan şef ve sanatçı Laila Gohar'ın enstalasyonuna hayran kaldı. Ve Huma Abedin barda otelci Sean MacPherson'la takıldı.
Bayan Abedin, kamusal sanatın değeri hakkında şunları söyledi: “Sanırım New York City'de her zaman güzelliği bulabildiğimiz her yerde arıyoruz.” “Park Avenue'da veya Madison Square Park'ta yürüdüğümde ve sergilenenlere baktığımda, bir anlık kaçış deneyimi yaşayabiliyorum. New Yorklular olarak evlerimizin ötesini görmemizi sağlayacak şeylere ihtiyacımız var ve kamusal sanat güzelliği demokratikleştiriyor.”
Bay MacPherson fikrini paylaştı.
“Kamusal sanata sahip olmayan bir şehir köhne bir yerdir” dedi. “Bizi barbarlardan ayıran şey sanattır.”
Mücadeleye ayrıca sanatçı Chloe Wise, sanat taciri Max Levai, Vanity Fair yazarı Nate Freeman ve 56 Henry galericisi Ellie Rines gibi şehrin genç sanat dünyası oyuncuları da katıldı.
Bayan Wise, “Kamusal sanat 'kamusal' olduğundan, bazı insanlar bunun aynı zamanda bir meydan okuma olamayacağını da kabul ediyor” dedi. “İnsanlarda bunu gözden kaçıran bir züppelik var ve Sanat Prodüksiyon Fonu bu yüzden bu kadar önemli.”
Bayan Rines, sanatçılarından biri olan Cynthia Talmadge'yi randevusu olarak getirmişti. Bayan Rines, “Kamusal sanatın bazen yetenekten yoksun olduğu doğru, ancak bu etkinlik her zaman stil ve yetenek katıyor” dedi. “SoHo'daki bu meydanda bulunan, Picasso'dan ilham alan heykeli her zaman sevmişimdir.”
Kısa süre sonra konuklar akşam yemeği için havuzun kraliyet odasında oturuyorlardı. Gömleksiz dansçılar sanatçı Shikeith'in koreografisini sergilerken ve mekanın ışıklı havuzunda su sıçratırken, onlar latkes ve kapari ile servis edilen somon fümelerini yerken. “Ziyaret Saatleri” başlıklı bu etkinlik, bir zamanlar Hudson Nehri iskelelerinde gelişen gey gemi yolculuğu kültürüne saygı duruşu niteliğindeydi.
Kâr amacı gütmeyen kuruluşun yöneticileri Casey Fremont ve Kathleen Lynch, 850.000 dolardan fazla para toplayan bağış toplama etkinliğinin başlangıcında açılış konuşmalarını yaptılar. Daha sonra Christie's başkan yardımcısı Sara Friedlander tarafından canlı bir müzayede düzenlendi ve burada Joel Mesler'in “İsimsiz (Seyir)” adlı denizcilik tablosu 120.000 dolara satıldı.
Konuklar Carbone ıstakozlu raviolilerini bitirdikten ve bitmek bilmeyen martini siparişleri masalara geldikten sonra restoran gece için yavaş yavaş boşaldı. Sanatçı Anna Weyant ve podcast sunucusu Eileen Kelly baş başa oturdular.
Bayan Kelly kamusal sanatın gücü üzerine düşündü.
Bayan Kelly, “Central Park'taki Alice Harikalar Diyarında heykelini her zaman sevmişimdir” dedi. “Pek çok çocuk bununla büyüyor ve o zaman farkına varmasalar bile bunu asla unutamayacaklar. İnsanlara bir şeyleri geri veren harika bir heykel.”
“Kamusal sanatın seksi olduğunu düşünüyorum” diye ekledi. “Dünyamız çok çirkin olabilir, öyleyse neden yapabiliyorsanız onu daha güzel hale getirmeyesiniz?”